Paolo Roversi y Emanuele Coccian, dos miradas cómplices sobre la fotografía

¿Cómo escribir sobre fotografía? ¿Cómo podemos dar cuenta del poder de una imagen, interpretar su significado, desentrañar su misterio? En un bonito libro publicado por Gallimard, el filósofo Emanuele Coccia y el fotógrafo Paolo Roversi han elegido el género epistolar para compartir sus reflexiones sobre el tema. Un viaje en forma de reminiscencias cromáticas que aparece mientras el fotógrafo es objeto de una bellísima exposición en el Palais Galliera de París.

“Su diálogo nos lleva en muchas direcciones, pero casi siempre gira en torno a una metafísica de la luz, contada como una fábula. A lo largo de los intercambios, la fotografía se convierte en un ritual de domesticación del sol. escribe en el prólogo la autora Chiara Bardelli-Nonino, especialista en fotografía. Porque, para Paolo Roversi, conocido entre otros por sus colaboraciones con los diseñadores de moda Yohji Yamamoto, Romeo Gigli y Rei Kawakubo, “Todos somos pequeños empleados del Sol, simples escribas, con la espalda inclinada sobre nuestros Rolleiflex, ocupados copiando sus dibujos”.

Estetas cultas y sensibles, ambos italianos, Paolo Roversi y Emanuele Coccia son amigos en la ciudad y comparten la pasión por la moda. También se pronuncian en el trabajo contra el» extraño « del que este último sigue siendo víctima. Especialista en teología medieval, Emanuele Coccia se dedicó al estudio del mundo viviente y, en particular, de las plantas, logrando con su obra un gran éxito tanto de crítica como de público. Vida vegetal. Una metafísica de la mezcla (Orilla, 2016). En 2022, se convirtió en el primer filósofo en enseñar moda en Harvard.

Astronomía, extraterrestres y brujería

Las cartas publicadas en la obra, misivas tan poéticas como didácticas, están intercaladas con fotografías firmadas por Paolo Roversi. Fotografías con tonos suaves, sepia, negros y blancos oníricos, cautivadores, de contornos a veces vaporosos. “Las imágenes que tomas nunca buscan ser actuales: parecen eternamente contemporáneas, como si hubieran sido tomadas esta mañana”. Le escribe Emanuele Coccia. El fotógrafo siempre ha estado en el corazón del sistema de la moda y a la vez a distancia, lejos de las tendencias efímeras: sus imágenes no tienen edad.

Esta fascinante obra nos lleva también a un viaje por la historia de la fotografía. A lo largo de las páginas, Paolo Roversi evoca a Saul Leiter, Dorothea Lange, cita a Robert Frank, Diane Arbus, William Eggleston, comparte anécdotas y nos instruye sobre su método de trabajo. “Con demasiada frecuencia la fotografía se describe como un robo” mientras que “añade vida al mundo, es importante resaltar este aspecto generoso”. También se trata de la vida eterna, lo invisible, la meditación, la astronomía, los extraterrestres e incluso la brujería, temas tratados en un tono amigable y que arrojan sobre quienes se interesan por ellos una capa extra de luz.

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