Cuando llegó a la rue Cambon, en París, se mantuvo firme, asombrada por el decoro y el prestigio de la casa de moda que la acogió. Durante esta primera visita a Chanel, en diciembre de 2001, Amanda Sánchez tenía 22 años. Ella está haciendo su primer intento. Recuerda el estudio completo, los estrenos del taller que le había presentado Virginie Viard, entonces directora del estudio (y hoy directora creativa),… Pero también, concentrado y sentado a la mesa, de Karl Lagerfeld para lanzar la volea, como un doblaje: “Tiene proporciones encantadoras. »
Así empezó, para la alta costura primavera-verano de 2002, a servir de maniquí de cabina, este modelo de silla y huesos sobre el que un taller diseña todos los conjuntos de una colección. “Nunca había oído hablar de un papel así, recuerda el brasileño que ya desfilaba en Nueva York o Tokio. Lo descubrí en el camino. » Su metro setenta y ocho, su porte altivo, su sonrisa natural y por supuesto su cuerpo esbelto hicieron maravillas: fue convocada nuevamente para las colecciones prêt-à-porter y, de hecho, para todas las temporadas siguientes…
“Durante veintidós años” por eso, dice, asombrada por tanta longevidad, cada silueta de alta costura de Chanel, imaginada por Karl Lagerfeld o por Virginie Viard, su sucesora al frente de la creación de la casa doble C, fue moldeada, modificada, modificada sobre el esbelto cuerpo de Amanda Sánchez. Incluso las siluetas tipo bailarina y los vuelos de tul de la colección primavera-verano 2024, presentada el 23 de enero en París.
“Muy recto y siempre simétrico”
De lunes a viernes, de 10 a 18 horas (o más allá, cuando el “Kaiser”, un recién llegado a la antología, mantenía a sus tropas merodeando), aprendió a permanecer disponible. Con dos sesiones favoritas: “La primera prueba de la temporada, con las pinturas, cuando el taller se estrena revisa los modelos que vendrán a partir del impulso creativo dado por Virginie, y aquella, mucho más tarde, donde todo se junta, tejidos, bordados y acabados”, ella describe.
En el imaginario colectivo, el maniquí de cabina de avión es como una criatura muda y maleable, reducida a un cuerpo casi intercambiable. “Al contrario, es valiente porque es muy físico: hay que poder permanecer disponible durante horas sin moverse y luego moverse según sea necesario”. vuelve a instalar Stéphane Rolland en sus salones de la Avenue de Villiers, donde da los últimos retoques a su colección, bañada en tonos ocres, arena y azules tuareg.
Te queda el 80% de este artículo por leer. El resto está reservado para suscriptores.
