¿Qué puede decir la alta joyería? Los estudios de diseño tienen en su haber oro, platino y piedras, elementos de su vocabulario que deberían deslumbrar a su clientela pero que cada vez son más difíciles de conseguir. De hecho, las piedras preciosas se están volviendo escasas, las minas tienen un impacto social desastroso son radiactivos en términos de reputación, sin mencionar el tema que está agitando a la comunidad este verano: aprender a prescindir de los diamantes rusos. En mayo, el G7, alentado por Washington, adoptó sanciones para “limitar el comercio” y así apuntar al régimen de Vladimir Putin – las otras piedras, en cambio, no están preocupadas… Pero como una joya no se limita a su primer material, su diseño también debe ofrecer una buena historia, el famoso storytelling… Y en esto juego, cada marca adopta una estrategia diferente.
Algunos, cautelosos, se apegan a los temas clásicos, por no decir trillados, de la disciplina: fauna, flora, naturaleza, estaciones… Así, Chaumet, joyero cuyo naturalismo es el negocio, recorre sus jardines. “Quería adoptar un punto de vista casi fotográfico, explica el director del estudio Ehssan Moazen. Por ejemplo, miramos ciertos bodegones de Irving Penn: con él, las flores, incluso congeladas, tienen carácter, que es lo que queríamos lograr. » La intención funciona particularmente bien en pensamientos de diamante cuyos pétalos se están desintegrando, muérdago cuyos frutos son perlas, hojas de vid de oro blanco finamente veteadas. Pero son las piezas más abstractas, las que se emancipan de este mimetismo romántico, las que tienen más sustancia. El aro, por ejemplo, se reinterpreta como un broche sinuoso, como una ola, y un collar de corbata, que pretende reproducir la corteza de un árbol y dotado de un ópalo de 50 quilates, casi evoca la cabeza de una serpiente. Como si la naturaleza pudiera ofrecer varias conferencias.
En De Beers, las cuatro estaciones, uno de los temas recurrentes de la alta joyería, se valoran por la altísima calidad de los diamantes presentados, de todos los tamaños, todas las formas y todos los tipos de engastes (cerrado, nieve, garra, en masa , etc). . Se encontraban montados en anillos de mariposa, dulces pero que contrastaban con los diamantes dejados en bruto en las alas, en anillos esculpidos en forma de fósil, pendientes en espiral de esmalte caramelo grand feu o en un conjunto asimétrico de oro blanco cepillado que reproducía las grietas de un plato de escarcha.
trucos ingeniosos
Piaget también busca marcar su diferencia partiendo, como de costumbre, de la naturaleza y desenterrando trucos inventivos. Así, formas imperfectas en cristal de roca crean la ilusión de gotas de agua en un collar estilo cascada, mientras que finas rayas en oro amarillo reproducen la delicadeza de una pluma en un single earring de titanio. Efectos gráficos efectivos.
Los japoneses Tasaki y Mikimoto siguieron haciendo del tema acuático su cuento favorito. Después de todo, su experiencia radica en la perla: Kokichi Mikimoto fue el primero, en 1893, hace exactamente 130 años, en inventar la perla cultivada, insertando un núcleo en la ostra, un cuerpo extraño que luego se reviste de nácar. . Tasaki se limita a unas pocas cascadas de perlas Akoya (rocío), que no son muy espeluznantes. Pueden aterrizar en la oreja. sin estar unido a un lóbulo perforado, un truco que domina la garra. En Mikimoto, desplegamos un viaje más fértil en las aguas oceánicas mezclando perlas de Tahití, grises o verde oscuro, y voluminosas perlas de los Mares del Sur, crema. Erizos de mar de nácar gris, corales en finísimos hilos de oro, broches de pulpo… Si gotean en flecos, las perlas también pueden sorprender en secciones rígidas: trenzadas entre sí en un hilo de pescar, permiten, en un collar, congelar el movimiento de una ola, incluso dibujar la forma de un collar renacentista.
Los londinenses Graff y David Morris no se molestan con una narración temática: con estos dos, la luz está sobre las gemas. Cada uno se jacta fervientemente quilates y tonos audaces; Graff, con sus diamantes amarillos intensos; David Morris, sus turmalinas Paraiba, un turquesa de piscina o un rubí de Mozambique conocido como “sangre de paloma”. Allí, la joya se supone determinada sólo por sus cualidades intrínsecas, ni más ni menos.
Finalmente, Valérie Messika, a quien no le disgusta pasar por una extraña, adopta un tema menos trillado que la competencia. Cuando descubrió la serie “Halston”, en torno a la vida del diseñador de moda Roy Halston Frowick en la disco and cam de Nueva York de los años 70, quiso retraducir el ambiente de esta década febril. “Nunca he sido un ave nocturna, pero Andy Warhol y Studio 54 siempre me han fascinado: la noche trae otra luz”, ella dice. Pulsera de hilo de luna (patrón de neón Studio 54); anillo con dos grandes diamantes amarillos y rosas talla corazón, como las gafas de Marianne Faithfull; gargantilla en o pulido espejo para serrar tu retina; Collar de reflejos multiplicados con megadiamantes amarillos colocados sobre un lecho de pequeños diamantes blancos… ¡Cualquiera pensaría que Diana Ross o Donna Summer tuvieron un atraco en los comerciantes de diamantes de Amberes! Si los alérgicos al “demasiado” se hacen de la vista gorda, hay que reconocer que Messika está trazando un rumbo singular. “La moda es un activo diferenciador frente a la joyería tradicional, Ella comprende. Para mí lo que importa es sobre todo el look. »
