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Elevado a cuadrados
Criada en Ticino, Suiza, y ahora viviendo en París, Lisa Lubrini viaja regularmente a Como (Italia). Aquí es donde, desde 2018, esta treintañera teje, estampa y cose cuadrados con motivos gráficos en sarga de seda, bajo la marca Aenéis. Introducida en el tejido hecho a mano cuando era adolescente, esta hija de un educador y una maestra de escuela estudió diseño de moda en Milán y Londres. Después de prácticas en Alexander McQueen o Liberty of London y experiencias en Hugo Boss o Napapijri, acabó dándole la espalda a estas grandes casas. “Estaba desmotivado y desorientado. Sólo me hablaron de ponerme al día en tendencias, escala de producción, costos y márgenes”. ella dice.
En una escala más modesta, que le conviene más, Aenéis se inspira en frescos y láminas botánicas, en obras de arquitectos brutalistas o abstractos, como Richard Meier, o en figuras de la Bauhaus, como el pintor Josef Albers. “A decir verdad, descubrí a Albers a través de su esposa, Anni Albers, diseñadora textil. Me encanta su enfoque minimalista y su uso único de formas geométricas básicas. Cuadrados, rectángulos, los ves todos los días sin prestar atención… Consigue utilizarlos en composiciones sutiles que imprimen tu imaginación. » La serie de zincografías (litografía sobre zinc) carta tectónica, que Albers emprendió en 1941, nutrió así una plaza que juega con el rigor y la ilusión óptica.
“Primero dibujé, a lápiz y luego en una tableta, dos cuadrados blancos, todos en líneas. Agregué un tercero, negro, para resaltarlos » sobre un fondo en el llamado color “galletas”, mezcla de crema, negro y beige. “Fueron necesarios muchos intentos para hacer que los colores coexistieran y luego encontrar el grosor adecuado de las líneas y los bordes para que la impresión fuera nítida y rica para el observador. Tanto cuando el pañuelo está desplegado como cuando está anudado. » V. Pé.
Italia en su plato
Cada gran casa italiana de vajillas cuenta su historia, con su propia firma, un saber hacer, un estilo o un anclaje regional. Ginori 1735, por ejemplo. El fabricante de porcelana florentino, con casi trescientos años de historia, ennoblece las mesas de La Botte y de otros lugares con sus espléndidas colecciones, en particular la línea Oriente Italiano, que combina motivos de jardín orientales y tonos pastel. Podemos preferir, en la misma casa, el espíritu más contemporáneo –aunque la inspiración se incline hacia el arte grecorromano– de Il Viaggio di Nettuno, una selección de piezas imaginadas por el diseñador británico Luke Edward Room.
Cambio de escenario con la marca toscana Popolo que firma A Tavola!, una colorida colaboración de platos parlanchines, en francés o italiano en el texto, con la chef romana Eleonora Galasso. En inglés, esta vez, mensajes traviesos como (“Te vi llorando en la discoteca”, o “Es mejor llegar tarde que feo”) están pintados a mano por la artista Gabriella Ferrazzano (Musæ Studio), en platos que ella misma modela. , vendido en el sitio de Ta-Daan, un colectivo milanés que da un lugar de honor a la artesanía revisada.
En un ambiente más burgués, la tienda online de Cabaña, La revista italiana de estilo de vida fundada por Martina Mondadori ha adquirido platos de cerámica hechos a mano en Umbría y decorados con rayas de tumbonas verdes, amarillas, naranjas, rosas o azules. En este registro de cerámicas multicolores, Emporio Sirenuse comercializa cuencos y platos elaborados por artesanos de Amalfi, mientras que en Bottega Egnazia se encuentran cerámicas moteadas típicas de Apulia. Pero los Transalpinos no tienen el monopolio de la vajilla de inspiración italiana. Le Grassois Fragonard rinde homenaje a “Un verano siciliano” a través de su colección de platos de porcelana fina impresos con ilustraciones que evocan Palermo o Catania, a precios tan bajos como una brisa mediterránea. S. mayo.
hermoso oscuro
En el mundo de la joyería, todo en “brillantez”, “transparencia” y “pureza”, el ónix cultiva su diferencia. Porque, si bien existen determinadas variantes (blanco, gris, verde o naranja), es principalmente en su versión negra profunda y opaca que las casas de la Place Vendôme utilizan esta gema de la familia de la calcedonia. El ónix, utilizado en camafeos desde la Antigüedad, se consideraba un componente de las joyas de luto, especialmente al otro lado del Canal de la Mancha, en la época victoriana. En las décadas de 1920 y 1930, pasó a ser de categoría superior. En París, Cartier la convierte en un elemento recurrente en su vocabulario: esta piedra bordea el oro blanco en rigurosos clips y broches, o representa las manchas de una pantera. Hoy en día, la casa de la rue de la Paix sigue combinándolo con oro y diamantes, una receta que también se sigue en Van Cleef & Arpels. Dior, por su parte, lo contrasta con el nácar, mientras que Repossi, con un espíritu más radical, lo confronta con otros materiales igualmente oscuros, como el oro ennegrecido –sumiéndolo en un baño de rutenio– o el titanio. V. Pé.
Secretos de la alcoba
Desde 2018, los especialistas en diseño Valentina Ciuffi y Joseph Grima revolucionaron el Salón del Mueble de Milán exponiendo, en el marco de su feria Alcova, varias decenas de diseñadores, editores e instituciones emergentes en lugares insólitos: un antiguo hospital, una fábrica de panettone, un matadero. … Ahora amplían el evento a través de una tienda online, donde se ofrecen lámparas, mesas, espejos, jarrones… desde 70 hasta 11.000 euros. Objetos de colección en pequeñas series firmadas por creadores confidenciales que desafían el concepto del buen gusto. Allí descubrimos sorprendentes esculturas de cerámica de Hannah Lim, cajas de inspiración anglochina y estética manga, Elements, una lámpara de Adrián Cruz en resina multicolor traslúcida sacada de una discoteca de Florida, o un sillón Holloway Li de fibra de vidrio y tejido naranja. con líneas hinchadas de los años setenta. Una fotografía atrevida de la creación contemporánea. Señor Dios.
Un ramo de monte bajo
La Provenza, considerada espontáneamente como un océano de rosados, esconde sin embargo una producción de grandes vinos tintos (alrededor del 10%) que no tienen nada que envidiar a las denominaciones de origen de Burdeos y Borgoña. En el Château des Sarrins, en la localidad de Saint-Antonin-du-Var, las vides florecen sobre suelos calizos, en medio de un matorral rico en especies vegetales. Cuando catamos su cosecha Rouge secret 2018, compuesta por cinco variedades de uva, encontramos todos los aromas de su paisaje: tomillo, ajedrea, romero, verbena, lavanda, ciprés… Esta Côtes-de-Provence es una invitación a viajar por sus tierras. . Y cuando el rojo mediterráneo se acerca al mar, como en Cassis, se adorna con irresistibles aromas yodados y salados. Procedente de viñas viejas de más de 60 años, la añada Marquis de Fesques, del Domaine du Bagnol, es un ejemplo deslumbrante. LG
tamborileo
Después de celebrar su vigésimo aniversario en 2022 con un hermoso libro publicado por Thames & Hudson, el Tambour, el reloj insignia de Louis Vuitton, comienza su transformación. Poco a poco, el 80% de la oferta existente en esta gama irá desapareciendo para atraer a coleccionistas más eruditos. En su nueva versión, el modelo luce una corona más delgada (reducida de aproximadamente 13 milímetros a 8,3 milímetros), un brazalete metálico integrado, un nuevo movimiento de tres agujas (carga automática), agujas luminiscentes y una mención en francés con espíritu vintage. la esfera: ya no se escribe “Swiss Made” sino “Fab. en Suiza”, como en ciertos relojes de los años 1940 a 1960. Una búsqueda de refinamiento a la vez que una demostración de poder industrial que va de la mano de un aumento de precio. El tamboril, en acero, oro amarillo u oro rosa, también está disponible, como aquí, en versión bicolor. V. Pé.
