Los diseñadores de moda generalmente se mantienen alejados de los temas geopolíticos y evitan comentar sobre el estado del mundo durante la semana de la moda. Pero hoy en día, las noticias todavía acaban impregnando ciertos desfiles. En la semana de la moda femenina otoño-invierno 2024-2025 de Milán, que tuvo lugar del 20 al 26 de febrero, algunos expresaron su ansiedad.
“No quiero enviar un mensaje”, dice Miuccia Prada. Sin embargo, junto a su compañero Raf Simons, expresan en voz baja la angustia que les produce la época. «aterrador» y la necesidad de sumergirnos en la historia. “Tomando pedazos del pasado para liberarlos de su jaula”declara Miuccia Prada, citando al filósofo Walter Benjamin. Fieles al ADN de Prada, su enfoque histórico es más experimental que nostálgico, y el dúo subvierte con estilo arquetipos sartoriales como el Perfecto de los años 20 o la chaqueta universitaria de los años 30. Juegan con los colores, a través de un conjunto twin donde el bermellón subyace. el suéter contrasta con el cárdigan violín; se divierte con las telas, como estos vestidos de fiesta de los años 50 confeccionados con un material sintético para trajes de esquí. El traje de lana está hábilmente deconstruido: clásico por delante, la espalda está confeccionada en seda ligera, como si le hubieran quitado la parte de lana y solo quedara el forro. “Fue una colección difícil de hacer. Requirió mucho esfuerzo, pero ahora mismo parece más necesario que nunca dar lo mejor de ti. »resume Miuccia Prada.
“Necesitamos un vestuario que dé coraje ante todas las cosas horribles que están sucediendo en este momento. Quiero enviar un mensaje optimista, de unidad, para mostrar una mujer fuerte y que tiene corazón”, declara Donatella Versace. Una idea cercana a la de Prada, pero una ejecución muy diferente: Versace fusiona la estética punk inglesa de los años 80 y el glamour italiano en una colección roja y negra. Chaquetas elegantes con hombros anchos, vestidos sin tirantes de piel esculpida alrededor del cuerpo, trajes de tweed con cinturones con tachuelas doradas constituyen la base de esta colección que se inclina menos hacia la revolución estilística que hacia la excelencia técnica: las prendas abrazan el cuerpo, un cierto número de ellas. son en realidad piezas de alta costura de Atelier Versace, que corresponden al reposicionamiento más lujoso de la casa en las últimas temporadas.
“Todos vemos la misma información. Es difícil ser festivo en un momento como éste. Pero en un mundo en llamas, hay algo muy humano en el simple acto de vestirse»., afirma Matthieu Blazy, que ofrece para Bottega Veneta una colección minimalista, pero trascendida por el sentido del detalle y el trabajo de materiales calentados, cocidos, moldeados, rasgados y cortados. El cuero chocolate de una falda de corola parece tan suave que podrías meter la mano en él; en versión azul cielo, es tan ligero que se funde con el algodón. Llamas pintadas sobre una suave camiseta bailando al ritmo de los pasos de la modelo; en otro, son los pliegues de una camiseta que ondean, o los flecos de una falda que se agitan como hojas azotadas por el viento. En Bottega, el tejido parece vivo, pero el aspecto experimental de la prenda no impide en modo alguno su poder de seducción. “La idea del renacimiento es hermosa, continúa Matthieu Blazy. Las flores pueden crecer después de que la tierra se haya quemado; nos dan esperanza. Vuelven más fuertes que nunca. Aquí, la elegancia es resiliencia. »
